文汇报记者 王筱丽 实习生 祝子杨
“好，起来，先勒住它”“我们手再往上抬，这就是一个完整的动作”“把这个动作记住啊，不然马要跑了”……前天上午十点，上海宛平剧院四楼的聚空间已热闹不已。在“戏曲初体验”区域，一位身着马面裙的戏曲老师正手持马鞭，带领十余名观众学习经典的“马趟子”身段。精湛的“无实物表演”，让学员们仿佛置身马上。
这个元旦假期，宛平剧院“戏码开锣”迎新年开放日嘉年华与市民观众见面，以马年元素串联近20项活动，户外+五层室内全域联动，剧场内10余个空间同步开放，呈献了一场跨维度、全龄段戏曲文化盛宴，以传统韵味解锁跨年新体验。
亲身入戏：“戏曲其实很好玩！”
得知宛平剧院的活动，刘女士带着一对国风装扮的双胞胎女儿前来打卡。“戏曲表演真的很有意思，内容都是浓缩的精华。”她是宛平剧院的老朋友了，热情地将自己的“入坑”之路向记者娓娓道来。从三年前第一次参加非遗游园会，到后来报名市民夜校学习戏曲，再到自己找老师业余学习了一年戏曲，“这里的科普活动做得很好，让人慢慢发现戏曲其实很好玩”。
另一边，刚体验完“策马”的王女士兴奋地分享感受：“外行看热闹，内行看门道，以后在电视上看到‘马趟子’这个动作，就能看出点门道了。”王女士是徐汇区老年大学的声乐老师。宛平剧院长期与学校合作，定期开设戏曲体验课程，让更多退休后重拾兴趣的“银发族”，能亲身走进剧场感受传统文化的魅力。
移步至三楼的戏曲妆造区，专业化妆师正为体验者勾勒眉眼、细描彩绘，一旁的衣架上挂满绣工精湛、纹样考究的戏服。陶女士身着戏服，在镜头前大方演唱了一段《梁山伯与祝英台》的选段，虽自谦“紧张没发挥好”，但眉眼神情已颇有韵味。一旁，带着孩子一同来体验的梁女士，正给摇身一变成“戏中人”的女儿拍照留念。“我们住在附近，经常来宛平看戏。这种体验活动很有意义，能让我们沉浸式了解中华文化的精粹。”
在身后的共享大厅，非遗手作活动正同步进行。参与者们在老师指导下，精心制作青蛇、白蛇戏曲绢人娃娃。“只留一个一字形的口子就好，这边给它剪开。”老师耐心讲解，“这是一个假领，后面要折双、打叉。”指尖流转间，精致的戏服被一点点复刻。与上午场的主角“青蛇、白蛇”相呼应，下午场则聚焦“平安骏锦”小马挂件，非遗技艺与辞旧迎新的美好寓意在此相融。
名家说戏：里边的门道有多深？
如果说亲身体验让戏曲变得可触可感，那名家面对面的真诚分享，则带领戏迷们从“看热闹”走进“看门道”的世界。B1层的小剧场内，“骐骥话梨园·一戏一赏”活动前天上午准时开讲。上海昆剧团演员黎安、罗晨雪、赵文英围坐在一起，与观众面对面分享昆剧《雷峰塔》的创作心得。
中午时分，已有不少人在B1层的戏曲会客厅里等待“戏曲梳妆台”。前排三位年轻戏迷此次特意结伴前来观摩越剧《红楼梦》演员陆志艳的妆造过程。“我对戏曲化妆特别感兴趣，一直想看看黛玉妆是怎么画的。”18岁的王同学告诉记者。“我姥爷喜欢京剧，我从小跟着听，后来又迷上了越剧，今天不仅想看看妆造，还盼着待会能看陆老师的《红楼梦·黛玉葬花》。”谈及新年愿望，三人笑着说：“希望以后能有更多这样近距离接触戏曲的机会。”
化妆台前，灯光柔和地打在脸上，妆造师手持化妆刷，一边给陆志艳打底，一边细细讲解：“越剧底妆和日常化妆不一样，舞台灯光强，还多是白光、蓝光，底色得选偏白些的，不然灯光一打脸就发青。”他手法娴熟，从提亮肤色到勾勒眉形，每一步都有条不紊。陆志艳端坐椅上，偶尔侧头回应观众提问，分享起幕后故事：“我们演出一般要提前好几个小时到剧场，化妆、试音、走台，也是慢慢让自己走进角色里的过程。”当讲到双眼皮贴时，她举起蕾丝材质的道具：“现在都用这种了，镜头里更自然，以前得用胶带一点点调整，戏曲妆造也在跟着时代进步。”
除了互动体验与名家分享，嘉年华还准备了诸多可逛可赏的“静态”内容。B1放映厅内的屏幕高清放映着越剧《西厢记》《双飞翼》，在4K激光放映机与杜比全景声加持下，观众在光影交错中重温经典。
户外区域，弥漫着茶香的外摆车从早十点持续营业至下午四点半。遮阳伞下，座椅错落，一杯清茶、几缕暖阳，为热闹的嘉年华添上一笔闲适的注脚。剧院内的文创空间，陈列着以戏曲名马为原型设计的萌趣公仔“桃花花”“铁灰灰”“的卢神驹”，以及采用宋锦非遗工艺制作的“平安骏锦”挂件。一旁的休闲咖啡吧飘散着缕缕香气，观众可在此小憩，兑换打卡礼品。
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